SURREAL V: EL VALOR DE LA EXPERIENCIA

Modelo: Flesh
Maquillaje: Meritxell Seva

La experiencia provoca heridas que, si queremos, podemos cerrar. Es un fardo que nos hace más sabios aunque su peso sea, a veces, insoportable. La experiencia nos escupe lo solos que estamos. Mientras que la inocencia es apenas un recuerdo, la sabiduría construye un muro que nos aísla. Decían que ningún hombre es una isla. Tiendo a pensar lo contrario. Y mientras, las mareas del tiempo hollan nuestro perímetro.

Y un tema que casa perfectamente con mi animosa entrada de hoy:



Buenos días.

SURREAL IV: LA GRAN IGUALADORA

Modelo: flesh
Maquillaje: Meritxell Seva

Muere la semana, morimos poco a poco. Llegará el día en el que desaparezca todo nuestro orgullo, ambición y egocentrismo. Un día que quizás creamos tan intrascendente como cualquier otro y que será el fin de nuestras vidas.

El recuerdo que perdure en los nuestros se irá difuminando al ritmo que ellos también desaparezcan o, simplemente, dejen de pensar en nosotros. Todos nuestros anhelos, esperanzas y deseos no serán ni un triste pie de página en la inmensa historia del universo. Nuestros rasgos quedarán velados hasta que no quede constancia de nuestro paso. La muerte, la gran igualadora.

Buen fin de semana.

SURREAL III: LA PARCA ERÓTICA

Modelo: flesh
Maquillaje: Meritxell Seva

Hablar de la muerte vende. Anunciarla es sexy. Desde el final de la guerra fría no se había vuelto a presionar de tal manera a la población con el anuncio del fin de los tiempos como se está haciendo con las nuevas enfermedades. La gripe A, el nuevo armaggedon. Y nosotros, la población, nos dejamos enredar en la madeja del histerismo como los niños malcriados que somos. Llenos de temores infantiles, comportamientos irracionales y nula resistencia ante la adversidad.

Como en tiempos de los romanos, estamos en manos de los bárbaros. La comodidad nos ablanda, nuestras necesidades son superfluas, somos inútiles como bebes a los que se les han atrofiado las extremidades hasta convertirnos en un cúmulo de carne rebosante. Los bárbaros, de hecho, están entre nosotros. Son aquellos que se han dado cuenta de nuestro infantilismo y lo aprovechan en su interés.

Si tienen ganas, vean este pequeño panfleto:



No lo llamaré documental. Su realización es chusca, sensacionalista. Está demasiado escorado hacia la defensa de sus propios apriorismos como para que se puedan aceptar sus conclusiones al pie de la letra. Pero, sólo con que sea cierto el 50% de lo que explican es como para que sintamos vergüenza de nosotros mismos y de nuestra histeria. De hecho, como no me gusta ser crédulo, he ido a la página web de la empresa americana y, efectivamente, Runsfeld fue su presidente.

Pero ya saben. No nos demos la mano. No nos besemos. Utilicemos mascarillas y lavemos nuestras manos.

Esterilicemos el ambiente.

Esterilicémonos.

Estéril: infecundo, infértil, improductivo, yermo, árido, pobre, inútil, ineficaz

El miedo permanente. La muerte erótica.

Buenos días.

SURREAL II: ELOGIO DE LA GINOCRACIA

Los treintañeros somos una generación puente. Hemos vivido en nuestras carnes la eclosión del mundo audiovisual —invadido de estímulos más que de argumentos— pero hemos coincidido todavía con los últimos coletazos de la cultura escrita. Es sorprendente la cantidad de referentes visuales que utilizamos, a veces sin darnos cuenta. En este caso sí que fue deliberado. Para la planificación de la foto que publico hoy tenía en mente el momento en el que el vaquero de “Teléfono rojo, volamos hacia Moscú” liberaba la bomba atómica de sus anclajes, montado en ella como si estuviera en un rodeo. Le pueden encontrar otra interpretación más enferma, que seguramente era la que tenía en mente Kubrick. Y definitivamente pensaba en ella cuando hice la foto.

Nada nuevo bajo el sol, pues. ¿Es lícita la apropiación de un referente? Creo que sí. Es una cuestión de gradación. Si conoces la diferencia entre reinterpretación y plagio, y la respetas, la utilización es aceptable.

Buenos días.

Modelo: flesh
Maquillaje: Meritxell Seva

SURREAL I: ELOGIO DE LA GINOCRACIA

Empieza la semana y, con ella, una nueva serie.

¿Se acuerdan de aquél domingo en el campo, atacados por zarzas y dejados de la mano de un sol inclemente? Pues éste es el resultado. Fantástico el reencuentro con la maravillosa flesh y con mi maquilladora preferida. Deseo que les gusten. Y si no, como decía, lo que cuenta es el sentimiento.

Buenos días.

Modelo: flesh
Maquillaje: Meritxell Seva

CAÍDA LIBRE

El silbido del aire en los oídos, el mar que se acerca, la imposibilidad de frenar la caída. El placer de jugar con los límites.

Buen fin de semana.

EN LA RAMPA DE DESPEGUE

Esperando turno para saltar desde el acantilado, para soñarse ingrávido durante la fracción de un segundo. Adrenalina. La tensión huele a salitre. Expectación y atrevimiento. La creencia de sentirse inmortal mientras el cuerpo se despeña.

Buenos días.

PLATILLOS VOLADORES

En la imagen de hoy, Pau y Jordi, dos de los malandrines con los que comparto ensayos una vez a la semana. Eso, en el caso de que seamos capaces de organizarnos.

La dinámica de un grupo es realmente interesante. Las relaciones personales en un entorno intenso como el de la música son, a pequeña escala, un espejo deformante, pero revelador, de nuestras vidas.

Varias cosas he aprendido en el tiempo que toco con ellos. Entre ellas, lo difícil que es crear música y lo satisfactorio de interpretar una pieza que acaba de formarse, aparentemente de la nada. El camino es largo, pero seguimos andando.

Jordi, el de la derecha, me presionaba ayer para que actualizara. Creo que mi venganza reviste proporciones casi cósmicas.

Buenos días.

EL SENTIMIENTO ES LA RECOMPENSA

Domingo dedicado a una sesión de fotos. Acompañado por una inmensa modelo, una maquilladora que es mucho más que eso y una cámara que se diría que es una pieza de orfebrería. La felicidad debe de parecerse mucho a lo que vivimos ayer. A pesar del calor, las propuestas poco menos que imposibles de llevar a la práctica y los ataques inmisericordes de las zarzas en nuestras breves incursiones campo a través.

No tengo todavía las fotos, pero desde ya puedo afirmar que el sentimiento es la recompensa.

No me malinterpreten. Quiero dar todo lo posible de mi cuando fotografío, deseo que las imágenes sean las mejores que puedo conseguir. Si no es así, me frustro. Pero los sentimientos, la pasión que se genera en medio del proceso, son elementos indispensables y justificantes de todo el esfuerzo. Si no existe ese sentimiento, nada vale la pena. Si, además, las fotos son aceptables, miel sobre hojuelas.

Les pondré un ejemplo. Se llama Andy Latimer. Guitarrista, compositor y líder del grupo Camel. Un conjunto que, aparte de ser un homónimo de una conocida marca de cigarrillos, nunca ha logrado un estatus mayor que de secundón. Latimer, que está en proceso de recuperación tras un transplante de médula ósea, ha luchado siempre por seguir los dictados de su corazón, por componer e interpretar aquello que le emociona, sea o no valorado por la crítica y el público. No habrá conseguido grandes audiencias, ni una cuenta corriente saneada. Pero parece feliz.

Les adjunto una actuación en la que interpreta un tema titulado “Ice”. Cuentan que lo compuso inspirado por un inhóspito paraje islandés que divisó a través de la ventana de su hotel mientras esperaba ir a actuar. Quizás la música les guste. Quizás les asquee. Pero observen atentamente sus expresiones mientras hace cantar su guitarra.



Lo que les decía. El sentimiento es la recompensa.

Buenos días.

FASCINACIÓN

”Y aquella mentalidad equivocada lo atraía. Siempre le habían chiflado las mujeres sardónicas, miopes e intelectuales. Las mujeres de ingenio agudo y congénitamente tristes. Con una combinación de agresividad y disculpa en la cara. Y unos ojos castaños y dulces”.

Denis Johnson, Árbol de Humo. Pág. 152

Ayer por la noche Juan me preguntó si seguía fascinado por “Árbol de Humo”. Últimamente lo estoy leyendo de forma intermitente, algo que no me gusta hacer. Pero me bastó recuperar al vuelo unas pocas frases para volver a admirar la maestría con la que Johnson retrata la psicología de sus personajes. ¿Si sigo fascinado? Sí.

En la foto, Meritxell. Podría aplicársele la definición de Johnson. Sin duda.

MECIDA POR CUERDAS (y VI)

“Al final, sola; los poros dilatados, embriagados de pasión”.

Con esta imagen finalizo, por el momento, la serie dedicada al Shibari. Quiero seguir investigando el tema con la intención de analizarlo, más que mostrarlo; con el deseo de plasmar motivaciones, deseos y sensaciones, más que piel. Veremos si lo consigo.

No puedo cerrar esta especie de epílogo sin agradecer enormemente la confianza y generosidad de todos aquéllos que han participado en el proyecto y que han compartido conmigo, y con vosotros, una parte de su intimidad. Muchas gracias.

Y a todos, buenos días.

MECIDA POR CUERDAS (V)

Entregarse es un acto de poder.

MECIDA POR CUERDAS (IV)

Gravedad, levedad, dolor, placer.

Quizás los antónimos sólo existen en nuestras cabezas.

MECIDA POR CUERDAS (III)

Suspendida en el aire, tu cuerpo traza geometrías de dolor y placer.

MECIDA POR CUERDAS (II)

La confianza se torna necesidad. El yute aprisiona tus miembros.

Buen fin de semana.

MECIDA POR CUERDAS

Todos buscamos nuestros caminos.

Unos te atan, otros te liberan.

Buenas tardes.

EN RECUERDO DE MAITANI

Yoshihisa Maitani murió a finales de julio, a los 76 años, por una insuficiencia respiratoria. Apenas nadie lo conoce, pero es uno de los grandes nombres de la fotografía. Y no por sus instantáneas, sino por las cámaras que diseñó junto a su equipo técnico. Absolutamente innovadoras, diferentes, únicas. De entre sus realizaciones, todas ellas para la casa Olympus, destaca el sistema Pen, y, por encima de todo, el sistema OM, la única cámara réflex con las ventajas de la Leica: pequeña, ligera, silenciosa y capaz de captar fotografías a baja velocidad sin vibración.

El equipo de Maitani creó un sistema avanzadísimo para 1972 y, aún hoy, con características que no han sido igualadas por ninguna otra cámara. Curiosamente, poco antes de que se conociera su muerte, llegó a mis manos el elemento cumbre de su sistema, la OM 3ti, que atesoro y utilizo con fruición.

Podría estar glosando las bondades del sistema OM durante días, pero todas ellas se reducen a una: Maitani fue un diseñador de cámaras para el que el objeto no era lo importante, sino su función, dar respuesta a las necesidades del fotógrafo: Primero conoce qué necesita y entonces crea la herramienta adecuada para él. Ésta es la gran diferencia con respecto a la competencia.

Como buen japonés, Maitani, más que un técnico, era un pensador. Algunas de sus frases valen su peso en oro:

“El deber del fotógrafo es mejorar y ampliar sus técnicas, sin olvidar que el conocimiento de la técnica sólo es una herramienta para asegurar que la cámara será utilizada exprimiendo todas sus posibilidades. Tantos fotógrafos sobrevaloran las funciones propias de la cámara… Pero me temo que un cocinero que sólo confía en la calidad de su cuchillo no puede garantizar la creación de platos excelentes”.

“El objeto de la fotografía es expresar lo que hay en tu corazón y en tu mente. La técnica no es más que un intermediario de esa expresión”.

“La cámara es sólo una herramienta para tomar fotografías. Como diseñador, quiero crear una cámara que sea inseparable del fotógrafo, una cámara que no interfiera”.

Se merecería un homenaje, aunque la mejor celebración de su obra se da cada día, con los millones de fotógrafos que seguimos utilizando sus cámaras como herramientas fiables, ligeras, cómodas y efectivas con las que intentar fijar nuestros sueños y visiones.

Descansa en paz, Maitani. Tus “hijas”, como las llamabas, siguen hablando de ti.

La imagen de hoy, del grupo Árnica, captada con la Olympus OM 3ti

Buenos días.

UN ÁCRATA EN LA CORTE DEL REY CARMESÍ

Érase una vez un guitarrista y compositor privilegiado que avanzó nuevos caminos musicales, allá por los años 70. Se hacía llamar el rey carmesí y produjo unos álbumes que, más de 35 años después suenan tan avanzados como en su día. Lamentablemente, la inspiración decreció con el paso de los años. Si en los 80 seguía las corrientes más avanzadas, pero ya no las lideraba, desde entonces se ha enrocado en una suerte de minimalismo de arpegios repetidos obsesivamente. Un bucle infinitivo del que parece no poder salir.

Perdida la inspiración, queda el poder. Así, se reconvirtió en maestro de nuevos músicos. Y, desde hace unos veinte años, ofrece seminarios de dominio de la guitarra cuya organización se acerca al sectarismo. En cada ciudad, el maestro actúa con sus alumnos en una serie de conciertos de cara al público que, por supuesto, tienen precios dignos de grupo de primer orden. La jugada es perfecta. Se cobra a los alumnos por sus enseñanzas y al público, ansioso de reencontrar migajas de ese glorioso pasado, por la actuación.

El sectarismo se manifiesta en la férrea disciplina a la que somete a sus alumnos y a la audiencia. Cuando uno se dispone a entrar en la sala, el personal de atención al público insta a cada espectador a leer un mensaje en el que se advierte de la imposibilidad de captar el evento por los perjuicios que esa actividad causa a la concentración de los artistas y apela a la “buena voluntad” de la audiencia. Antes de empezar la actuación, cinco alumnos repiten, en catalán, español, inglés, francés y alemán, ese mismo mensaje.

Pronto, el espectador descubre que esa “buena voluntad” que el artista demanda a la audiencia no se da entre el numeroso cuerpo de vigilantes presente en la sala. Durante toda la actuación, se desplazan por entre el público sin la menor consideración hacia las molestias que su comportamiento puede causar. Ese férreo y obsesivo control, esa dictadura para con la audiencia, es un ejemplo demoledor de poder. Dictatorial y excesivo poder.

Pero como es sabido, el poder no otorga la autoridad. El poder se obtiene por medios, lícitos o no, y la autoridad debe ganarse a través de la admiración o del respeto, nunca a través de la coerción.

Y, ante el poder omnímodo, siempre queda un poder mucho mayor: el de la acracia.

Un individuo puede burlar todos esos controles. Sólo es necesario paciencia, perseverancia, y, claro está, un poco de suerte.

Buenos días.